vision

Spectacle chorégraphique et sonore d’Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal & Marine Relinger (2026)

Ce spectacle a été pensé pour un public mixte, notamment en déficience visuelle.

Écouter, du latin auscultare : prêter l’oreille, être aux aguets. La racine du mot contient l’idée d’un geste actif, intentionnel, orienté. On tend l’oreille vers quelque chose. C’est un effort, une direction choisie. Vision est une pièce collaborative, guidée par Emmanuel Coutris, Saïd Gharbi, Nathalie Milon et La Flâme. Iels sont danseur·ses, musicien·nes, acteur·ices et iels sont mal ou non voyant·es : iels voient flou, double, en périphérie extrême, ou pas du tout. Qu’est ce que voir ? Qu’est-ce que regarder ? Bienvenue dans vision.

Dans cette pièce...

1 - Vous serez sur scène avec nous.

2 - Nous vous ferons des propositions d’actions, que vous êtes libres d’accepter ou non. Certaines impliquent du contact physique, d’autres sont sonores.

3 - Vous pourrez circuler et changer de place tout au long du spectacle. Le premier rang des gradins est l’espace « hors jeu » : vous pouvez y aller et en repartir quand vous voulez.

4 - Il y aura un moment de son fort : ça ne durera pas longtemps.

5 - Si vous avez besoin d’aide, par exemple pour vous déplacer, adressez-vous à la personne à côté de vous, ou levez la main pour qu’une personne vienne vers vous. On peut se parler si on en a besoin.

6 - Vous pouvez fermer les yeux quand vous voulez, mais gardez en tête qu’une partie des interprètes et du public ont une déficience visuelle.

Avec Emmanuel Coutris, Saïd Gharbi, Nathalie Milon, La Flâme
Conception : Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Marine Relinger
Chorégraphie : Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal
Dramaturgie : Marine Relinger
Création lumière : Sébastien Lefevre 
Scénographie : Pia de Compiègne
Costumes avec le regard des performeur·euses : Silvia Romanelli
Artiste sonore invitée : Anna Holveck

Une production Shōnen
Directrice des productions et administration : Maxime Kottmann
Chargée de production : Carla Alberny
Chargée de communication et assistante de production : Dana Galindo
Accompagnant·es d’artistes : Orianne Ciantar Olive, Théo Di Fusco, Laurence Rabut.

Coproductions : Comédie de Genève • Agora, Cité Internationale de la Danse • Théâtre du Châtelet • Pôle Arts de la Scène - Friche Belle de Mai • Le Carreau du Temple, Établissement culturel et sportif de la Ville de Paris • Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques, Lyon • Centre National de la Création Adaptée – CNCA • 3 bis f - Centre d’arts contemporains • Charleroi danse, centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles • ICK Dans Amsterdam.

Soutiens en résidence : Le Zef - Scène nationale de Marseille • La Collection Lambert en Avignon • La FabricA du Festival d’Avignon • Les hivernales - CDCN d'Avignon • L’Agefiph / Prêt de studio : marseille objectif DansE. 

Soutiens publics : Région Provence-Alpes-Côte d’Azur.

Mécénat : Avec le soutien du Fonds Haplotès, du Fonds de dotation Francis Kurkdjian et de l’Adami.

Remerciements aux participant·es des ateliers de recherche à la Comédie de Genève, au Festival Montpellier Danse 2026, à l’Union nationale des aveugles et déficients visuels (UNADEV PACA) et à l’association Aix en vue.

Prochaines dates :

Dates passées :