L’Âge d’or
Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Marine Relinger (2018)
La performance présente des “danses spécifiques” imaginées avec et pour chaque enfant, mettent en relation les spécificités d’une personnalité et d’un corps (atone ou dystone, à des degrés divers) avec des danseurs «récepteurs». Cette danse est une négocation, une circulation, un cycle permanent d’influences et de stimulations, présentée au public dans sa dimension expérimentale, dans l’intensité d’un présent.
Le film, réalisé par Eric Minh Cuong Castaing, capture l’émotion des enfants engagés dans une danse commune, en infinie négociation avec leurs corps insoumis à la représentation, puis au sein d’un dispositif inspiré de la « réalité virtuelle », où ces derniers sont dotés de lunettes leur permettant de voir en temps réel ce que voient les danseurs. Le court-métrage dérive du genre documentaire à celui d’une fiction inspirée par cette rencontre. Plus qu’un témoignage, il restitue des mois d’intervention en institut médicospécialisé, tout en s’affirmant comme une œuvre autonome et poétique.
L’Âge d’or est pensé comme un diptyque - film et performance - proposant différents points de vue liés à une réalité spécifique : une expérimentation chorégraphique rassemblant des enfants atteints de troubles moteurs et des danseurs, qui associe technicités corporelles et nouvelles technologies.
Making Off de L’Âge d’or par Audi Talents
Distribution de la performance
Avec Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Fanny Didelot, Nans Pierson, les enfants du centre Saint-Thys Maëlle Cavin, Sarah Curel, Yannis Ferchichi, Lea Genovese, Seyit Ali Gonul | Conception : Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Marine Relinger | Un projet porté par la compagnie Shonen - direction artistique Eric Minh Cuong Castaing | Chorégraphie : Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal | Dramaturgie : Marine Relinger
Distribution du film
Ecriture Eric Minh Cuong Castaing, avec Marine Relinger | Réalisation Eric Minh Cuong Castaing | Collaboration artistique et scénographie Silvia Costa | Production Insolence Productions, Anne-Lise Mallard et Vincent Antonini | Chorégraphie Aloun Marchal, Eric Minh Cuong Castaing | Assistanat à la réalisation Mathilde Supe | Direction photographique (image) Marc Da Cunha Lopes | Montage François Duverger | Musique originale Alexandre Bouvier | Création technologique Oculus / first personal view camera Thomas Peyruse | Postproduction VFX Alexandre Bouvier, Gaston Marcotti - studio Bizarroid | Assistanat chorégraphique des enfants pour la capture de mouvement Gaétan Brun Picard.
Avec Eric Minh Cuong Castaing, Aloun Marchal, Silvia Costa, les enfants du centre Saint-Thys (Myriam Abdallah Ikram, Sarah Amani Bels, Maëlle Cavin, Sarah Curel, Yannis Ferchichi, Lea Genovese, Seyit Ali Gonul, Lilian Meconi, Océane Sanchez, Lucie Satti), les danseurs du BNM (Béatrice Cardone, Carlos Diez Moreno, Florine Pegeat Toquet, Maria Ribas, Aya Sati) et BNM Next (Mahélys Beautes, Emma Le Masson, Mitsuro Ito, Nbajibe Said, Maria Azna Soler, Ludovico Tambara)
Coproduction et soutiens
Audi Talents 2017 | Festival de Marseille | Ballet National de Marseille | Ministère de la Culture DGCA Délégation à la Danse | Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur | CNC-CVS | DICRéAM | Tanzhaus NRW Düsseldorf | Ville de Marseille | Festival Parallèle | Avec le concours de l’Institut d’Éducation Motrice Saint-Thys, Marseille.
Création soutenue par l’Onda (Office national de diffusion artistique subventionné par le Ministère de la Culture).
Avec le support de ICK Dans Amsterdam.
Remerciements
Les enfants du centre d’éducation motrice Saint-Thys, leurs parents et accompagnateurs, Emio Greco, Pieter C.Scholten, Jan Goossens, Julie Moreira Miguel, Bruno Le Baillif, Gaël Charbau, Laurent Vinauger, Aurélien Guillois, Emeline Villard, Lou Colombani, Gaëlle Massicot Bitty, Caroline Dumont, Emilie Gillot, Anne-Sophie Turion, Patrick Padovani, Eva Cecci, Sophie Craipeau, Sandra Guitton-Philippe, Colette Limouzin, Sandrine Pagni, Charlotte Rogeaux, Eric Roman, Emilie Se, Toorralva Martinez Marta, Noelia Torres, Wisniewska Carolina, Richard Sarfati et Carole Soler, Patrick Contois, Blanche Feugier, le Blé de l’Espérance et la Fondation La Bonne Jeanne.
Prochaines dates
Archives
Exposition
- 21 juin - 14 juil. 2018 : Exposition « Chroniques parallèles », Palais de Tokyo, Paris (film & performances les 21, 22, 23, 24 juin)
- 4 juil. 2018 : Festival de Marseille, FRAC PACA (film & performance)
- 1er sept. - 14 oct. 2018 : exposition « Chroniques parallèles », Friche de la Belle de Mai, Marseille (film & performances les 1-2 sept.
Festival Cinema
Le Film L'âge d'or a reçu 13 sélections, 3 prix, 6 projections et expositions
PRIX
-Meilleur court métrage 38’ FIFA Festival international du film d’art mars 2020
- FIRST PRICE BEST SHORT MOVIE Festival SECiNDI - Semana de Cine Inclusivo y Discapacidad (Espagne), Oct. 2019
- Mexico City Videodance Festival (Mexico), Sept. 2019 – HONORIFIC MENTION
INTERNATIONAL
- Aegean Film Festival (Patmos, Grèce), Juil. 2019
- The Portobello Film Festival (London, United Kingdom), Sept. 2019
- Chefchaouen International Film Festival of children and youth (Maroc), Sept. 2019
- Fimucinema - Tenerife International Film Music Festival (Espagne), Sept. 2019
- Aesthetica Short Film Festival 2019 (York, Royaume-Uni), Nov. 2019
- IndieCork (Irlande), Oct. 2019
- Nordic Dance Meeting - Stretch Turku (Finlande), Oct. 2019
FRANCE
- Festival Ciné-Corps, Mars 2019, Rennes
- Escales Documentaires de la Rochelle - Escale Jeune Public, Nov. 2019
- Festival des A Côtés de Lyons-la-Forêt, Oct. 2019
- Festival Traces de Vies, Déc. 2019, Clermont-Ferrand
- 12 septembre 2018 : Les Nocturnes au Ministère de la Culture, Paris (film)
-23 sept. 2018 : 18e biennale de la danse, Cinéma Comoedia, Lyon (film)
Phœnix
Pièce chorégraphique (2018)
Forme(s) de vie
Pièce chorégraphique & exposition (2021-2022)